記者池文中/臺東報導
臺東縣《2025南迴藝術季—山海交響》，21日在太麻里鄉啟動，活動以小規模深度參與為核心，開幕活動不設舞台、沒有盛大表演，而是以一段走讀路徑為序，走進地方店家，串連起藝術家分享、貴賓致詞與象徵性啟動儀式，邀集藝術家、地方居民、走讀旅人與媒體朋友齊聚，不只是藝術展開的開幕，更是一場以土地為舞台、以人為主角的慢旅對話。
副縣長王志輝表示，融合地景藝術的臺東就像一座沒有圍牆的美術館，臺東縣政府長期投入大地藝術推動工作，致力於透過藝術串聯自然與文化，形塑臺東獨特的藝文風貌，從東部海岸國家風景區管理處主辦的「東海岸大地藝術節」、水土保持局臺東分局於縱谷地區推動的「漂鳥197」，到縣府主辦的「南迴藝術季」以及近年持續舉辦的「台東光祭」，各項藝術節慶逐步累積能量，讓臺東轉化為一座大型戶外美術館。今年藝術季以《山海交響》為主題，希望透過藝術裝置與走讀路徑的設計，讓人們不僅觀看作品，更走進作品所依附的地景與生活。
文化處指出，今年藝術季延續「全境即展場」的策展理念，特別聚焦「走讀」與「慢旅」，規劃5場次走讀行旅，帶領民眾走訪南迴四鄉、台東市及卑南鄉的地景創作，強調用身體感官貼近地景、用時間沉澱藝術的語言，鼓勵旅人走進村落、對話作品、感受日常，南迴藝術季今年邁入第5年，有兩件全新作品，位在大鳥休憩站《Hamaleng》是藝術家 Andrew Ananda Voogel（安德魯.阿南達.沃格爾）與大鳥部落一起完成， 另一件《成為山的形狀》則在金峰鄉正興衛生站前，是藝術家安君實與正興部落的共創。
兩位藝術家在開幕儀式，分享創作歷程，《Hamaleng》取材自排灣族百步蛇化身為老鷹的神話故事，以彎月與蜷蛇造型象徵母性的懷抱與文化的庇佑，作品名稱在排灣語中意指「德高望重的長者」，象徵智慧與守護。創作素材選用回收衝浪板與塑膠，具體回應環境永續議題，並邀請耆老、部落兒童與在地工藝師共同參與，實踐文化記憶與社群參與的深層連結。
而《成為山的形狀》則坐落於部落邊界，是一處開放式的空間裝置，以「一個人與山脈結合的形狀」為靈感，讓人們在此停駐身體、整理心緒、感受自然的流動。作品順應地勢、保留風與光的穿梭，使建築與自然彼此交融，是旅人與部落居民共同共享的日常場所，更是一座可被棲息、也可被閱讀的生活地景。
